라이카 명예의 전당

“저는 개 사진을 찍지 않아요. 저에게 개는 사람이기 때문이죠.”

엘리엇 어윗은 세계에서 가장 유명한 사진가 중 한 명으로 꼽힙니다. 대부분 흑백으로 촬영된 그의 작품은 저명한 인물뿐만 아니라 현대사에서 기억에 남는 순간을 포착해 현대 사진의 걸작으로 꼽힙니다. 반려견 팬이라고 밝힌 그의 사진 작품에서 동물 친구들은 특별한 역할을 합니다. 엘리엇 어윗의 사진에서 발견되는 미묘한 유머는 그의 트레이드마크입니다. 그는 1928년 7월 26일 파리에서 러시아 이민자의 아들로 태어나 밀라노에서 어린 시절을 보냈습니다. 1939년 그와 그의 가족은 프랑스를 거쳐 미국으로 이민을 떠났습니다. 열정적인 코스모폴리탄이었던 그는 1940년대 첫 사진 여행의 장소이자 매그넘(Magnum)의 창립 본부가 있던 센(Seine) 강변의 대도시로 라이카와 함께 몇 번이고 돌아왔습니다.

"사진에는 마법 같은 무언가가 있어야 해요. 그래야 사진의 특별한 분위기가 보는 사람을 오래도록 머물게 하죠."*

월터 보겔의 레퍼토리 속 피사체는 매우 다양하며 그의 스타일은 확고합니다. 월터는 한 시대의 기록자입니다. 동시에 그는 독일 루르(Ruhr) 지역의 기록자, 전 세계를 누비는 여행 사진가, 서커스 팬, 풍자 사진가, 에스프레소 커피 애호가이기도 합니다. 그는 전통적인 사진 기자로 숙련된 눈과 완벽한 정확성으로 잊지 못할 사진 모티브를 만들어냅니다. 보겔(*1932년생)은 사진에 진정성, 정확성, 때로는 숭고한 유머 감각을 담습니다. 그는 아날로그 시대의 가장 위대한 독일 라이카 사진가 중 한 명입니다.

"저는 스스로를 다큐멘터리 사진가라고 생각하지 않아요. 다큐멘터리 사진작가는 사진 속에 있는 것이 아니라 그저 기록하는 사람이라고 생각해요. 저는 사진 속에 있지만 사진의 주인공은 아닙니다."

브루스 데이비슨은 미국에서 가장 중요한 사진가 중 한 명으로, 그의 사진 중 상당수는 역사를 기록했습니다. 그의 시선은 절대 타협하지 않습니다. 비판적이고, 섬세하며, 공감하고, 항상 자신이 촬영하는 사람에 대한 존중을 잃지 않습니다. 현재 뉴욕에 거주하고 있는 데이비슨(*1933년생)은 열정적인 헌신으로 사진 속 피사체들과 오랜 기간 함께했습니다. 그의 생각이 담긴 사진들은 단순한 기록물을 넘어 도덕적 관점을 전달함으로써 그의 작품을 한층 더 높은 수준으로 끌어올립니다.

"저는 종종 카메라가 마치 지팡이처럼 나를 이끌어준다고 생각해요. 카메라를 손에 들고 있거나 어깨에 메고 있으면, 저에게 세상을 볼 수 있는 자격이 생기죠."

조엘 마이어로위츠는 미국 스트리트 포토그래피와 컬러 사진의 대표적인 거장 중 한 명입니다. 이 사진가(*1938년생)는 일상 속 복잡한 혼란 속에서 놀랍고 때로는 매우 호기심을 불러일으키는 순간을 포착해 냅니다. “길거리에 일어나는 모든 일들이 선물과 같습니다. 하지만 매일 밖에 나가야만 그 선물을 받을 수 있죠.” 그는 고향인 뉴욕뿐만 아니라 다양한 나라와 도시에서 그의 대표작들을 찍었습니다.

조엘 마이어로위츠는 2016년에 라이카 명예의 전당에 선정되었습니다. 상은 이듬해에 그에게 직접 수여되었습니다.

“저는 인위적이지 않고 진실을 왜곡하지 않으면서도 도발적인 사진을 원해요.”

사진가 토마스 헵커(*1936년생)는 항상 겸손한 태도로 자신을 진실, 순간의 정직함에만 관심이 있는 사진가라고 소개합니다. 그는 1959년부터 국제 잡지와 연감에서 일하기 시작했습니다. 그는 크리스털 매거진(Kristall magazine)의 임무를 받아 수개월 동안 미국 전역을 여행하며, 1966년에는 무하마드 알리(Muhammad Ali)에 대한 전설적인 보도인 *챔프(Champ)*를 제작했습니다. 1964년부터 스턴(Stern)에서 사진가로 활동하기 시작한 그는, 이후에는 80년대 말 아트 디렉터로서 스턴의 전체적인 스타일에 영향을 주었습니다. 1989년 매그넘 에이전시(Magnum Agency)의 정회원이 되어 2003년부터 2007년까지 기관을 이끌었습니다. 헵커는 정확한 구도, 긴밀한 시각적 표현, 세련된 이미지로 독일 포토저널리즘에 큰 영향을 미친 사진가입니다.

“저는 임무를 수행할 때마다 스토리를 찾아요.”

닉 우트(*1951년생)는 형이 사망한 후 형의 카메라를 물려받아 베트남에서 사진기자로 일하기 시작했습니다. 그는 역사상 가장 유명한 전쟁 사진 중 하나를 촬영했습니다. 1972년 6월 8일에 촬영된 이 사진은 네이팜탄이 투하된 지 몇 분 후 비명을 지르는 킴푹(Kim Phuc)을 중심으로 도망치는 베트남 희생자들의 모습을 담고 있습니다. 이 라이카 사진은 전 세계로 퍼져나가며 우트를 세계적으로 유명하게 만들었습니다. 사진 속 중상을 입은 소녀는 구출되었고 두 사람은 평생 친구가 되었습니다. 베트남 전쟁이 끝난 후 우트는 미국으로 건너가 미국 시민권을 취득했습니다.

"저는 사람을 중심으로 사진을 찍어요. 저는 무방비한 순간, 사람의 얼굴에 새겨진 경험 속에서 그 사람의 본질적인 모습이 드러나는 순간을 찾죠. 마치 그 사람이 된 듯한 느낌을 전달하려고 해요."

미국 출신 사진가 스티브 맥커리(*1950년생)는 40여 년 동안 현대 사진의 가장 상징적인 인물 중 한 명입니다. 그는 수많은 잡지와 책 표지, 십여 권 이상의 책, 전 세계 수많은 전시회를 통해 자신의 이름을 알렸습니다. 그의 작품은 분쟁, 사라져가는 문화, 고대 전통과 현대 문화를 모두 아우르면서도 항상 인간적인 요소를 담고 있습니다. 1986년 맥커리는 매그넘 포토스(Magnum Photos)의 정회원이 되었습니다.