Paseo De La Fama Leica

“No tomo fotos de perros. Para mí, los perros son personas.”

Elliott Erwitt es considerado uno de los fotógrafos más conocidos del mundo (1928 - 2023). Sus obras, que en su mayoría están en blanco y negro y presentan no solo personalidades prominentes sino también momentos memorables de la historia contemporánea, son consideradas obras maestras modernas de la fotografía. Como declarado amante de los perros, sus amigos de cuatro patas también juegan un papel especial en su trabajo fotográfico. El sutil humor en muchas de sus imágenes es la marca registrada de Elliott Erwitt. Nació en París el 26 de julio de 1928, hijo de inmigrantes rusos, y pasó su infancia en Milán. En 1939, la familia emigró, a través de Francia, a los EE. UU. El cosmopolita apasionado regresó una y otra vez a la metrópoli en el Sena, escenario de algunas de sus primeras excursiones fotográficas en la década de 1940 y sede fundacional de Magnum, siempre con su Leica.

"Una fotografía tiene que tener algo mágico. Sólo entonces la atmósfera especial de la imagen invita al espectador a quedarse".

Los temas de su repertorio son muy diversos y su estilo es inconfundible. Ya sea como cronista del distrito alemán del Ruhr, como fotógrafo de viajes trotamundos, como aficionado al circo, como fotógrafo de travesuras nocturnas o como amante del café expreso, es fácil reconocer a Walter Vogel como cronista de una época; un reportero gráfico clásico cuyos ojos experimentados y su perfecta precisión producen motivos fotográficos inolvidables. Con una imagen definida por la autenticidad, la precisión y un sentido del humor a veces sublime, Vogel (nacido en 1932) es uno de los mejores fotógrafos alemanes de Leica de la era analógica.

"No me considero un fotógrafo documental; el fotógrafo documental sugiere que te apartes, que no estás en la fotografía, que sólo estás grabando. Yo estoy en la foto, pero no soy la foto". 

Es uno de los fotógrafos más importantes de Estados Unidos: muchas de sus imágenes han escrito la historia. Su ojo es incorruptible: crítico, sensible, empático y siempre respetuoso con las personas que retrata. Con una dedicación apasionada, Davidson (nacido en 1933), que ahora vive en Nueva York, se involucró con los sujetos y los protagonistas de sus historias, acompañándolos a menudo durante largos periodos de tiempo. Caracterizadas por sus puntos de vista personales, las imágenes del fotógrafo siempre transmiten, por consiguiente, una postura moral que eleva su trabajo mucho más allá de la mera documentación.

"A menudo, pienso que la cámara es una varita que te hace adivinar. Me guía. Porque tenerla conmigo, en mis manos o en mi hombro, es mi licencia para ver".

El fotógrafo pertenece a los representantes más reconocidos de la fotografía callejera y en color de Estados Unidos. Como pocos, el fotógrafo (nacido en 1938) consigue una y otra vez extraer momentos sorprendentes y, a menudo, muy curiosos de la enmarañada confusión de la vida cotidiana. "Creo que todo lo que hay en la calle es un regalo. Pero sólo lo consigues si sales a la calle todos los días". Especialmente en su ciudad natal, Nueva York, pero también en varios países y, sobre todo, en muchas ciudades, realizó conocidas fotografías que siguen siendo icónicas.

Joel Meyerowitz fue incluido en el Hall of Fame de Leica en 2016. El premio le fue entregado personalmente al año siguiente.

"Quiero que mis fotografías sean provocativas sin crear sensaciones artificiales y sin distorsionar la verdad".

Con sencilla humildad, el fotógrafo (nacido en 1936) siempre se ha visto a sí mismo como un simple fotógrafo de encargo, alguien interesado nada menos que en la verdad, en la honestidad del momento. En 1959 comenzó a trabajar para revistas y anuarios internacionales, viajando por Estados Unidos durante varios meses por encargo de la revista Kristall, y produciendo Champ en 1966, su legendario reportaje sobre Muhammad Ali. En 1964 empezó a trabajar a tiempo completo para Stern, influyendo en su imagen general primero como fotógrafo y después como director artístico a finales de los ochenta. Se convirtió en miembro de pleno derecho de la Agencia Magnum en 1989, presidiendo la institución de 2003 a 2007. Con su composición precisa, sus ajustadas declaraciones visuales y sus refinadas imágenes, Hoepker ha definido el fotoperiodismo alemán como pocos.

"Cada vez que voy a una misión, busco una historia".

Tras la muerte de su hermano, se hizo con las cámaras de éste y comenzó a trabajar como fotoperiodista en Vietnam. Realizó numerosas imágenes y reportajes, pero una de las fotografías de guerra más famosas de todos los tiempos está inseparablemente ligada al fotógrafo (nacido en 1951). Fue tomada el 8 de junio de 1972 y muestra a víctimas vietnamitas huyendo, pocos minutos después del lanzamiento de bombas de napalm, con Kim Phuc en el centro. La fotografía de Leica dio la vuelta al mundo, haciendo al fotógrafo mundialmente famoso. La niña, gravemente herida, también fue rescatada y ambos están unidos por una amistad de por vida. Tras el final de la guerra de Vietnam, Út se marchó a Estados Unidos y adquirió la nacionalidad estadounidense.

"La mayoría de mis fotos se basan en las personas. Busco el momento improvisado, el alma esencial que se asoma, la experiencia grabada en los rostros. Intento transmitir lo que se siente al ser esa persona".

El fotógrafo estadounidense (nacido en 1950) ha sido una de las voces más icónicas de la fotografía contemporánea durante más de 40 años, con decenas de portadas de revistas, libros e innumerables exposiciones en todo el mundo. Su obra abarca conflictos, culturas en vías de desaparición, tradiciones antiguas y cultura contemporánea por igual, pero siempre conservando el elemento humano. En 1986 McCurry se convirtió en miembro de pleno derecho de Magnum Photos.