캄보디아와 인도의 스트릿 사진
그렉 모는 사진의 색감을 통해 장소와 분위기를 느낍니다. 그는 사진을 통해 클리셰보다는 놀라움을 주고자 합니다. 복잡한 구도와 대비는 매혹적이며, 감각과 감정을 일깨워 줍니다.
당신의 사진 속 수많은 색채는 당신에게 어떤 의미인가요?
대부분의 경우, 컬러 사진이 더 많은 감정을 전달하기 때문에 저는 컬러 사진을 선호합니다. 저는 색채에 매료되었습니다. 이는 일종의 신체적 반응입니다. 저는 색채를 통해 분위기와 장소를 느낍니다. 색채는 제 작품에서 필수적입니다. 같은 사진을 흑백으로 촬영하면, 컬러 사진과 같은 감동을 줄 수 없습니다.
사진 안의 색은 우리에게 어떤 것을 알려 줄 수 있을까요?
인도는 밝은 색감을 지니지만, 캄보디아는 인도에 비해 흐릿하고, 뉴트럴하며 눈에 띄지 않는 색채를 지닙니다. 이러한 상보적인 설명은 색을 통해 가능합니다. 각 국가에는 그 나라의 분위기, 문화와 장소의 정체성을 나타내는 고유한 색들이 있습니다.
길거리에서 마주하는 상황을 사진으로 담고 계신데요, 나만의 동기를 찾는 방법은 무엇인가요?
저는 아무 준비 없이 산책하며 사진 찍는 것을 좋아합니다. 사진을 찍지 않았더라면 절대 돌아다니지 않았을 동네를 발견할 때도 있습니다. 저를 자연스럽게 끌어당기는 특정 장소나 사물, 선 등에 끌리는 편이죠. 종종 저는 더 나은 사진을 위해 촬영하고 싶은 곳을 정한 후, 변화 혹은 볕이 들기를 기다리며 그곳으로 다시 돌아가곤 합니다. 그러나 같은 장소에 여러 번 방문하는 것을 선호하진 않습니다. 이는 제게 데자뷔를 남기기 때문입니다. 저는 직관적이고 자유로운 순간을 촬영하고 싶습니다. 저는 제가 무엇을 원하는지 모른 채로 찰나의 발견을 찍고 싶습니다. 선택은 촬영 후에도 할 수 있기 때문입니다.
당신이 셔터를 누르게 하는 원동력은 무엇인가요?
저는 색다른 방식으로 장소를 촬영하려고 노력합니다. 흔하고 자주 접할 수 있는 사진에서 벗어나 놀라움을 선사하기 위함입니다. 저는 찾기 힘들고 낯선 것들을 찾아 헤맵니다. 처음 제 사진을 보면 괜찮다고 느끼면서도 나중에는 그렇지 않음을 느끼기도 합니다. 시간이 지나야 사진의 진정한 진가를 알 수 있습니다.
당신의 사진은 시적인 빛의 구성, 그림자, 반사로 인해 정의 됩니다…
저는 특정 색깔, 빛, 형태와 장소에 이끌립니다. 그러나, 저는 무의식적으로 재밌는 것들을 촬영합니다. 따라서, 제 촬영 방식은 이러한 매력이 모두 혼합된 것입니다. 그러나, 결국 최종 사진 선택이 제 촬영 방식을 결정합니다. 저는 모든 요소가 서로 얽혀, 균형과 복잡한 구도를 이루는 것에 초점을 둡니다. 이를 위해, 저는 미적 결함이 생기더라도 제가 좋아하는 단순한 사진을 추가하여 작품에 대조성을 만듭니다. 이는 다양한 감각과 감정을 일으키기 위함입니다.
당신의 사진은 역동성과 움직임으로 가득 차 있습니다. 각 나라와 그 주민들에 대해 사진으로 이야기하고 싶은게 있나요?
제 사진 속의 역동성은 분명 그 나라의 리듬을 전달하지만, 제 접근 방식은 저널리즘적이지 않습니다. 저는 이 사진들이 한 나라의 사람들을 정확하게 표현한다고 생각하지 않습니다. 왜냐하면 그런 목적을 위해 만들어진 사진이 아니기 때문입니다. 오히려 저는 사람들에 대한 신비로운 느낌을 주고, 방문한 장소에 대한 의문을 제시하고자 합니다. 저는 초현실적인 접근 방식에서 영감을 얻습니다.
스트릿 사진의 매력은 무엇인가요?
스트릿 사진은 호기심과 괜찮은 사진을 찍고자 하는 도전의 혼합물입니다. 이는 길에서 발견한 예상치 못한 것을 담습니다. 가장 큰 즐거움은 중요한 이미지를 최종 사진으로 선택하고, 완성하는 것입니다.
라이카 M10을 사용하면서, 이 카메라의 특별한 점은 무엇인가요?
저는 전자식 화면을 사용하지 않고, 뷰파인더 유리를 통해 보이는 그대로의 세상을 포착하는, 필름 카메라와 유사한 라이카 레인지파인더를 좋아합니다. 35mm 주미크론을 사용하며, 다른 렌즈에서는 찾을 수 없는 깊이와 영혼이 담긴 이미지를 얻습니다. 이는 제가 사진을 찍으며 느꼈던 감각을 아주 잘 재현합니다. 그리고 낮은 조도에서도 높은 ISO로 촬영할 수 있다는 점이 마음에 듭니다. 제 스타일에 맞는 카메라를 오랫동안 찾았는데, 마침내 만나게 된거죠. 하지만 기회가 된다면 35mm 주미룩스 렌즈와 함께 M11을 테스트해보고 싶습니다. 정말 궁금하거든요!
좋은 사진을 남기기 위해 어떤 것을 고려하나요?
좋은 사진은 저에게 호기심을 불러일으키고 질문을 던집니다. 좋은 이미지는 시간이 지남에 따라 다른 감정과 이해의 수준을 가져다줍니다. 저는 시각적인 사람이라서, 정밀하고 균형 잡힌 구도를 가진 작품을 선호하지만, 완벽하지 않아도 더 많은 개성과 생동감을 주는 경우가 있습니다. 몇몇 에러도 이미지에 매력을 더해 줄 수 있습니다. 또한, 좋은 이미지는 프로젝트와 이야기 속의 장소에 따라 달려 있습니다. 궁극적으로, 좋은 이미지는 오랜 시간이 지나도 우리가 같은 즐거움으로 바라볼 수 있을 때만 진정으로 감상될 수 있습니다.
1981년 파리에서 태어난 Greg Mo는 독학으로 스트릿과 연출 사진 촬영을 전문으로 하는 사진가입니다. 캄보디아 수도인 Phnom Penh을 기반으로 활동하며, 그의 작업은 주로 아시아를 중심으로 합니다. 지난 10년간 Mo는 인도, 인도네시아, 버마, 일본, 중국 등 여러 나라의 거리를 배회하며 촬영한 작품을 선보였습니다. 그는 ‘Sleep in Cambodia’, ‘Ride in Cambodia’ 등 총 다섯 권의 사진집을 출판했으며, 현재는 스트릿 사진집을 준비 중입니다. 또한 Greg는 아시아에서 워크숍을 통해 거리 사진 촬영의 접근과 철학을 가르치고 있으며, 이는 예약을 통해 참가할 수 있습니다. 그의 사진에 대해 더 알고 싶다면 그의 웹사이트와 인스타그램 페이지를 방문해 보세요.