Gli estremi
del mondo
meritano testimoni

Jing Huang

Una buona fotografia fa intrecciare la realtà e l'espressione surreale.

È vicina a raggiungere l'estasi idealistica, dove tutto non ha nulla a che fare con concetti inestirpabili.

Provengo da Shenzhen, una città nel sud della Cina, e ho imparato a dipingere fin da bambino. Ma quando ho fotografato per la prima volta ho scoperto che questo mi dava più entusiasmo della pittura. Da allora sono appassionato di fotografia; ho studiato alla Guangzhou Academy of Art, specializzandomi in Fotografia e Digitale.

Secondo me, una buona fotografia dipende dal tuo stato d'animo quando scatti. È come rimanere fermi e in profonda meditazione per trovare un equilibrio, un legame tra te, la situazione in cui ti trovi e la scena nella tua fotografia: tranquilla ma potente, con una forte energia potenziale.

Gli estremi del mondo meritano testimoni

Questa immagine mi sembra surreale. È stata scattata durante un viaggio sull'isola di Gulangyu a Xiamen. La roccia si chiama "Pietra di Gulang", una nota attrazione turistica. Centinaia di persone hanno scattato foto ricordo in questo punto. Alcuni addirittura salgono in cima alla pietra. Tuttavia, chi ha scattato queste foto doveva rimanere ai piedi della pietra, e chi assumeva la posa doveva abbassare la testa, ricevendo solo una foto ricordo senza il volto, ma in piedi in una posizione di solenne riverenza. All'improvviso mi apparve un'immagine. Sembrava che le persone fotografate stessero piangendo qualcosa sotto l'albero storto. La scena surreale mi ha fatto scattare questa fotografia: organizzata come una malinconia, ha avuto un impatto su di me.

Mi piace la creazione improvvisata senza alcun tema, in modo da poter catturare qualsiasi possibilità fugace in modo casuale. A volte, so di individuare l'immagine giusta durante lo scatto, perché sono consapevole della concentrazione che mi fa dedicare completamente allo scatto e della piacevole sensazione in cui mi sento trascinato mentre catturo un momento.

Questa immagine appartiene a "Pure of Sight", una serie creata durante gli anni del college. Tutte le fotografie di questa serie cercano di esprimere emozioni drammatiche.

Sono sempre pronto a fotografare, in qualsiasi momento. Tengo la fotocamera sempre accesa e mi assicuro di mantenermi in grado di alzarla per scattare il più facilmente possibile. Porto la fotocamera con me tutto il giorno, tranne sotto la doccia e durante il sonno, per assicurarmi di poter scattare quando incontro qualcosa di speciale o che corrisponde al mio umore.

Di solito scelgo le mie fotografie in modo da escludere il più possibile considerazioni utilitaristiche e superficialità.

Amo il design meccanico, gli orologi meccanici, le auto d'epoca, per non parlare delle macchine fotografiche. Il design meccanico di Leica mi incanta.

Possiedo una grande varietà di fotocamere, ma devo dire che le Leica sono le più comode da impugnare. E sono esattamente quelle giuste da "indossare" a lungo. La cosa più importante di loro è che non siano mai fuori uso. La mia prima Leica è stata una Leica M4-P, e poi la IIIf, M2, M3, M9P, M240 che uso di più.

C'è una storia divertente che voglio condividere. Era il mio primo anno al college. Il nostro insegnante ha chiesto a tutti nella classe di acquistare una fotocamera digitale, come strumento per finire i compiti per tutto il tempo al college. Ho preso tutti i miei soldi, sono andato in un negozio di fotografia e ho visto una Leica M4-P. Ho deciso di comprarla spendendo tutti i soldi che avevo, e ho dovuto anche chiedere un anticipo di due mesi delle mie spese di mantenimento. Di conseguenza, per fare i compiti ho dovuto prendere in prestito fotocamere digitali per tutti i 4 anni.

Non considero la fotografia uno strumento per comprendere la vita. Credo piuttosto che la fotografia sia un'espressione, una conferma della mia comprensione di qualcosa che mi è successo. Se dovessi dare un consiglio a un giovane fotografo per scattare una foto unica, direi che amo la filosofia, amo la saggezza.