Lumière, proportions et design
Jay Osgerby au sujet du design et du Leica Cine 1
Depuis des années, Jay Osgerby s’impose avec discrétion dans le domaine du design industriel moderne, et rares sont ceux qui peuvent rivaliser avec lui. Qu’il s’agisse de mobilier, de transport, d’éclairage ou d’objets d’intérieur, son travail se caractérise par une grande curiosité, une soif inextinguible de découverte et d’expérimentation, ainsi que par une remise en question constante.
Ses œuvres allient souvent une technique de pointe à une touche d’humanité : leur design est précis sans jamais paraître froid ou clinique, solide sans pour autant s’imposer.
Dans cet entretien, Jay Osgerby explique en quoi la retenue peut être la clé d’un concept réussi, lorsqu’un objet ou un espace semble aller tellement de soi que le travail du designer se fait presque oublier. Il explique également pourquoi cette réflexion s’applique à l’USM | Leica Cine Collection, qui marie mobilier modulaire, précision optique et home cinéma.
Interview avec Jay Osgerby
Leica : Vous souvenez-vous du moment où vous avez compris que vous alliez consacrer votre carrière à l’art et au design ? Qu’est-ce qui vous fascinait à l’époque dans la création d’objets et d’espaces ?
Jay Osgerby : Je me suis très tôt intéressé au processus de création des objets et à la manière dont ils s’intègrent dans notre quotidien. Il n’y a pas eu de révélation soudaine. J’ai simplement pris peu à peu conscience que le design modifie notre perception du monde et que ce sont souvent les détails les plus infimes qui font toute la différence. J’étais fasciné par l’idée qu’une fonction puisse avoir une dimension émotionnelle, que les proportions, les matériaux ou encore les sensations éprouvées au contact d’un objet puissent nous amener à apprécier un objet du quotidien non seulement pour son utilité, mais aussi pour les émotions qu’il suscite.
Qu’est-ce qui vous séduit aujourd’hui encore dans la création d’objets et d’environnements, en particulier dans le travail de la lumière, des matériaux et de la mise en scène des espaces ?
Jay Osgerby : Rien ne me passionne davantage que de créer des havres de calme pensés dans les moindres détails, tout en donnant l’impression qu’ils sont le fruit d’un processus naturel. La lumière joue ici un rôle décisif. Elle évolue tout au long de la journée et réinvente sans cesse l’atmosphère d’un lieu, en révélant les textures, en modifiant la perception des couleurs et en créant une ambiance particulière. Un designer se doit de trouver le juste équilibre entre précision et émotion. L’objet doit s’intégrer parfaitement au quotidien tout en contribuant à l’atmosphère générale de l’espace dans lequel il s’inscrit.
Leica : Les projecteurs à focale ultracourte comme le Leica Cine 1 changent la manière dont nous faisons l’expérience des contenus visuels à domicile. Selon vous, quel rôle jouent-ils dans les espaces de vie modernes du point de vue du design ?
Jay Osgerby : Je pense qu’il s’agit d’une évolution tout à fait naturelle. Un téléviseur traditionnel impose sa présence même lorsqu’il est éteint. Ce grand rectangle noir domine inévitablement l’espace. Le projecteur à focale ultracourte rompt avec cette logique. La technologie s’efface au profit de l’architecture, permettant ainsi à la pièce d’adopter plusieurs identités. Elle reste avant tout un salon, mais peut se transformer en home cinéma dès que l’envie nous en prend. En tant que designer, je ne peux qu’encourager cette évolution.
Vous avez intégré le Leica Cine 1 à votre aménagement intérieur à l’aide d’un meuble spécialement conçu par USM. Qu’est-ce qui vous a amené à opter pour cette solution plutôt que pour un grand écran traditionnel fixé au mur ?
Jay Osgerby : Je cherchais une solution intégrée et évolutive qui ne définisse pas à elle seule l’espace. Le concept modulaire et précis d’USM offre au Cine 1 un écrin naturel. Ensemble, USM et le Cine 1 ne sont plus perçus comme des éléments rapportés, mais comme une véritable composante architecturale de l’espace. Je ne voulais pas qu’un grand écran noir monopolise tout un mur. Je souhaitais au contraire préserver un intérieur paisible et modulable, capable de se transformer en home cinéma uniquement lorsque je le souhaite.
Quel impact le projecteur laser exerce-t-il concrètement sur votre aménagement intérieur ? En quoi l’atmosphère et l’utilisation de l’espace diffèrent-elles de celles d’une pièce équipée d’un téléviseur traditionnel ?
Jay Osgerby : Ce concept se distingue par l’échelle et la profondeur visuelle de l’image projetée. Celle-ci semble faire partie intégrante de l’aménagement intérieur. L’image devient un élément de la pièce, plutôt que d’être simplement contenue dans l’écran d’un téléviseur. La lumière projetée transforme elle aussi subtilement l’atmosphère : elle investit l’espace, crée une expérience plus immersive et n’est pas concentrée dans un objet en particulier. Lorsque la lumière s’estompe et que l’image apparaît, le monde semble s’arrêter un instant : « C’est parti. On est au cinéma. » Une fois la séance terminée, la vie peut reprendre son cours.
Aujourd’hui, les contenus vidéo sont souvent consommés individuellement sur de petits écrans. Que gagne-t-on à retrouver des images en grand format ?
Jay Osgerby : La taille de l’image influence l’attention que nous lui accordons. Une image en grand format nous invite à interrompre nos autres activités pour nous y consacrer pleinement. Et parce qu’elle s’intègre à l’aménagement général de la pièce, elle s’adresse à toutes les personnes présentes. C’est ce qui me plaît tant : la qualité de l’image est une chose, mais le petit rituel qui accompagne un film est tout aussi important. La lumière change, l’espace se transforme et, soudain, tout le monde regarde dans la même direction. Dans notre monde actuel, accorder toute son attention à une seule chose semble être devenu un luxe. Si la technologie nous permet de vivre de tels moments tout en sachant se faire oublier, alors l’équilibre est parfait.
Découvrez, à la suite de cet interview, comment cette philosophie du partage par le design se traduit par une expérience de home cinéma dans laquelle la technologie s’intègre tout naturellement aux espaces de vie.
