Among/ Alone reflexiona sobre la relación entre el individuo y el colectivo, sobre cómo las identidades se construyen a través de los otros y sobre las formas en que el sentido de pertenencia ha sido históricamente representado mediante imágenes. Desde asociaciones laborales y cuerpos uniformados hasta comunidades en tránsito, grupos de amistad, viajes en pareja o reuniones anónimas, el colectivo ha sido una de las estructuras fundamentales a través de las cuales se organiza la vida social: un marco desde el que los individuos habitan y reconocen el mundo que les rodea.

Toda imagen colectiva contiene una doble lectura: la del grupo como estructura visible de orden y pertenencia, y la de los individuos que lo componen, cada uno portador de gestos sutiles, singularidades y microrrelatos que emergen en el interior de la repetición y la semejanza. En toda agrupación conviven armonía y tensión, unidad y multiplicidad. El grupo aparece así como una estructura ambigua, suspendida entre la cohesión y la disolución, entre la pertenencia y la pérdida de la individualidad.

Las fotografías históricas presentes en esta exposición evocan una época en la que formar parte de un grupo se entendía como una extensión natural de la vida cotidiana. La imagen colectiva funcionaba como una afirmación pública de identidad y como testimonio del lugar que cada persona ocupaba dentro de una comunidad, una profesión, una familia o una clase social. En contraste, las miradas contemporáneas abordan lo colectivo desde una posición más incierta y fragmentada.

En una sociedad que ha situado la individualidad en el centro de la experiencia vivida, las formas contemporáneas de agrupación revelan una de las grandes paradojas de nuestro tiempo: nunca hemos estado tan conectados y, sin embargo, la experiencia de la soledad nunca ha resultado tan presente. El grupo deja de ser únicamente un espacio de pertenencia para convertirse también en un lugar de tensión, un territorio en el que uno puede reconocerse, diluirse, buscar refugio o desaparecer.

A través del diálogo entre distintas épocas y miradas fotográficas, se plantea una reflexión sobre cómo la representación de lo colectivo evoluciona con el tiempo y cómo toda fotografía de grupo contiene, en última instancia, dos narrativas simultáneas: la del colectivo como fuerza social y la del individuo que, dentro de él, resiste, se afirma o se desvanece.

Esta exposición es el resultado de una colaboración entre Leica Gallery Madrid y la Colección de Fotografía Alcobendas. Gracias a este diálogo entre los fondos históricos de la colección y las miradas contemporáneas vinculadas al universo Leica, la muestra propone una reflexión intergeneracional sobre las formas de representación de la comunidad, la identidad y la experiencia de pertenecer —o permanecer solo— dentro del grupo.