徠卡名人堂
名人堂獲獎者
徠卡名人堂獎是徠卡相機公司為紀念傑出攝影師早期發起的傳統獎項。徠卡名人堂獎項是授予對徠卡品牌和攝影風格呈現傑出服務的攝影師。獎項的授予是分散的，沒有競爭也沒有評委的決定。
徠卡名人堂獲獎者
Herlinde Koelbl
赫爾琳德・克爾布爾（Herlinde Koelbl） 1939 年 10 月 31 日生於林道。她最初主修時裝專業，直至上世紀 70 年代中期，才發掘攝影作為自己的創意表達載體。此後她一方面承接各類雜誌拍攝約稿，另一方面持續產出大量個人長期攝影紀實系列並結集出版，每套作品通常搭配人物訪談，部分項目還衍生出紀錄片。
她細膩且富含思辨色彩的訪談文字長期刊載於《時代雜誌》（ZEITmagazin）。35mm 畫幅創作她主要使用徠卡相機，中畫幅拍攝則選用哈蘇。克爾布爾已出版二十餘本攝影畫冊，斬獲多項重磅獎項：1987 年卓越獎章、2001 年德國攝影協會埃里希・薩洛蒙博士攝影獎、2009 年聯邦德國功績勳章、2013 年巴伐利亞功績勳章。現居慕尼黑近郊的諾伊里德，在此從事創作。
10 New York City, USA 1999 © Elliott Erwitt_MAGNUM PHOTOS
Elliott Erwitt
“我不拍狗。於我而言，狗狗皆是人。”
埃利奧特・厄維特（Elliott Erwitt）是全球最負盛名的攝影師之一。他的作品多為黑白影像，既記錄各界知名人物，也定格當代歷史中諸多難忘瞬間，堪稱現代攝影經典。他坦言自己深愛犬類，這些四條腿的生靈在他的攝影創作里佔據著獨特地位。畫面中隨處可見的含蓄幽默，是厄維特獨有的標誌性風格。
1928 年 7 月 26 日，他生於巴黎，父母是俄羅斯移民，童年在米蘭度過。1939 年，全家經由法國移民至美國。這位心懷四海的攝影家常重返塞納河畔的這座大都市 —— 上世紀 40 年代，他最初的幾次攝影采風便始於此地，馬格南圖片社的總部也設立於此；而他出行創作，手中永遠握著一台徠卡相機。
Ralph Gibson
“我無意效仿現實。攝影應該源自現實並超越現實，將現實置於別樣的情境。”
拉爾夫·吉布森善用獨特的個人風格以清晰精確的視覺語言呈現抽象、超現實的畫面。六十多年來，他使用多款徠卡相機創作了大量獨立主題影像、系列攝影作品以及攝影集。上世紀六十年代，吉布森曾作為助手跟隨多蘿西·蘭格（Dorothea Lange）和羅伯特·弗蘭克（Robert Frank）工作。在二者的影響和歐洲電影、文學與音樂啓發下，1939年出生的吉布森用強烈的對比、分明的輪廓以及視覺暗示構建起個人美學。作為攝影師，吉布森已出版多部攝影集，同時，身為出版者的他極大地推廣了藝術攝影。
Walter Vogel
瓦爾特・福格爾（Walter Vogel）—— 拍攝題材包羅萬象，個人風格辨識度極高。無論是記錄魯爾區社會百態的紀實者、走遍世界的旅行攝影師、痴迷馬戲的愛好者、流連卡巴萊與夜店夜色的夜遊者，還是意式濃縮咖啡的忠實擁躉，他以老練獨到的眼光、極致精准的鏡頭，將時代定格成令人過目難忘的影像，一眼便能認出是他的作品。
如今瓦爾特・福格爾被公認為德國最頂尖的紀實攝影師之一，但他走上攝影之路，或是說鼓起勇氣將攝影熱愛變為終身職業，起步並不算早。他年少時便萌生了對攝影的興趣，卻先專心完成學業，之後多年在化工行業擔任工程師。做機械學徒期間，他勤懇攢錢，到 1954 年，終於購入一台徠卡 IIf 相機。
三十歲那年，他徹底轉變職業方向：福格爾進入埃森的福克旺藝術學院，師從奧托・施泰納特研習攝影。學成後他成為自由攝影師，商業廣告、時尚拍攝與雜誌供稿是他當時三大核心業務。1980 年，他推出首部自費出版攝影集《待售》，自此開啓了為自己的影像配文創作的新身份。1993 年出版的濃縮咖啡主題畫冊，讓他在出版界一舉成名。這部作品同樣無商業約稿，憑借他對題材獨到的嗅覺，後續接連推出一系列咖啡主題出版物 —— 彼時咖啡文化尚未演變為風靡大眾的生活潮流。此後，大量覆蓋其全部創作脈絡的攝影畫冊陸續問世。
福格爾的視覺語言兼具真實質感、嚴謹構圖，時而又透著高級含蓄的幽默感，是模擬膠片時代德國攝影大師級人物。徠卡名人堂獎，正是業界對這位攝影師五十餘年創作生涯及其作品高度認可的最佳佐證。
Jürgen Schadeberg
無論是將Miriam Makeba在舞臺上的演出照片，還是拿他著名的曼德拉透過監獄鐵欄杆眺望的照片作為例子，我們都看到JürgenSchadeberg從未失去他對世界的人文主義觀點。他的許多照片都成了永恆的經典。 2018年11月15日，JürgenSchadeberg因其七十多年的終身工作，以及作為攝影師的不懈，勇敢和同樣出色的參與而榮獲徠卡名人堂獎。JürgenSchadeberg于1931年出生于柏林。從1946年起，他進入該市的“光學與光學技術學院”進行學習，後來在漢堡為德國新聞社（dpa - 德國新聞社）工作。1950年，他移民到南非。 他曾在南非黑人人口最多的報社 - Drum Magazine工作，直到1959年。他從1964年起在歐洲和美國工作，同時也是各大學的講師。 他於1985年回到南非並在那裡生活到2007年。今天，JürgenSchadeberg和他的妻子住在西班牙。
Bruce Davidson
2018年6月，徠卡相機股份公司將在徠卡名人堂中為Bruce Davidson的生平作品致敬 - 這是一位傑出攝影師的榮譽，他的攝影改變了世界，觸動了各地的心靈。
Bruce Davidson，1933年9月5日出生於伊利諾伊州，住在紐約市，並在十歲時開始拍照。在高中的最後一年，他獲得了柯達國立高中攝影獎動物生活類一等獎。他於1951年至1954年在羅切斯特理工學院學習攝影，畢業後開始在Eastman Kodak擔任暗房技師。他繼續在耶魯大學設計學院學習，並於1955年從那裡畢業。自1959年以來，他一直是Magnum的正式成員。他的第一次個人展於1963年在紐約MOMA開幕。 1966年他開始了他的項目'East 100th Street’。他早已經獲得了無數的獎項與嘉獎。
Gianni Berengo Gardin
Gianni Berengo Gardin的作品，可能是戰後最受好評的義大利攝影師，於2017年11月15日榮獲徕卡相機股份公司在羅馬舉辦的徠卡名人堂獎。
Gianni Berengo Gardin於1930年10月10日出生於Santa Margherita（Liguria），並在羅馬度過童年。 第二次世界大戰結束後，他和家人搬到了威尼斯。Berengo Gardin是一名業餘攝影師，從青年時期開始，他決定從事專業攝影事業，直到1965年擔任Il Mondo雜誌的攝影記者。1964年搬到米蘭後，他成立了時裝工作室， 廣告和靜物攝影。Berengo Gardin出版了大約200本書，並因其作品獲得了多個獎項，其中包括1990年的PrixBrassaï和1995年的徠卡 Oskar Barnack獎。
Joel Meyerowitz
備受讚譽的攝影師Joel Meyerowitz獲得了徠卡名人堂獎以及2017年1月18日徠卡相機股份公司舉辦的“攝影慶典”活動中的重要展覽而獲獎。
Joel Meyerowitz於1938年出生於紐約，在布朗克斯長大。他學習繪畫，最初擔任廣告藝術總監。1962年，梅耶羅維茨開始拍攝35毫米彩色膠卷。第二年，他又用黑白交替拍攝，然後回歸到豐富的彩色故事。紐約一直是他作為攝影師生活的主要焦點 - 從他1960年的早期作品到他在911事件後，在世貿遺址拍攝的令人回味的畫面。Meyerowitz在紐約和托斯卡納生活和工作。
Ara Güler
著名的Magnum攝影師AraGüler的終身作品榮獲徠卡名人堂獎，他的攝影作品在2016年photokina的徠卡大師攝影畫廊舉辦的大型展覽中得到了慶祝。AraGüler，可以說是土耳其最傑出的攝影師，60多年來，他在伊斯坦布爾市，他的出生地和家中，描繪了令人印象深刻的生活。 他因其在1950年和1960年代博斯普魯斯海峽沿岸的大都市拍攝的無與倫比的黑白照片而聞名於世。 AraGüler（87）也因其作為記者和攝影記者在世界各地的政治事務工作以及與當時許多著名政治家和藝術家的攝影採訪而聞名，例如SalvadorDalí，Marc Chagall，Alfred Hitchcock，Willy Brandt，Maria Callas，Bertrand Russell，Pablo Picasso，Indira Gandhi和Winston Churchill。
Thomas Hoepker
徠卡相機股份公司今年不僅僅是慶祝徠卡的百年傳奇，也是經典產品旁軸相機徠卡 M的60週年紀念。在此同時，我們也向Thomas Hoepker致敬，授予名人堂獎項，為他在20世紀後半的紀實攝影及拍攝人像和現代歷史的貢獻表達敬意。 Hoepker從1962年開始他環遊世界的旅程，在途中拍下的影像記錄，直至今日還令人印象深刻。例如拳王阿里的肖像和舉世矚目的燃燒中的紐約世貿中心：作品中一群看似開心無憂的年輕人和後方哀痛的事件形成了強烈的對比。
René Burri
瑞士攝影師René Burri被認為是20世紀和21世紀最著名、最受人尊敬的攝影師之一。他拍攝令人回味的柏林圍牆前後的照片，以及具有指標性的肖像照片，比如畢卡索、賈科梅蒂、柯布西耶、切·格瓦拉等。可以說他的作品是當代寶貴歷史文件的代表。 2013年6月26日，徠卡相機全球理事會主席Dr. Andreas Kaufmann在徠卡相機公司和蘇黎世藝術大學邀請的眾多來賓面前，贈送給René Burri一台徠卡 M Monochrom。
Nick Út
在2012年科隆世界影像博覽會，越南攝影師Nick Út以一張著名的戰地照片獲得了徠卡名人堂獎。從1972年6月8日起他的攝影圖像被形容為攝影的永恆象徵。在越南Trag Bang鎮上4個凝固汽油彈被引爆的幾分鐘後，越南受害者十分懼怕，尖叫的孩童和全身赤裸、遭受凝固汽油彈嚴重燒傷的9歲Kim Phuc正在跑向等待的記者。 Nick Út用他的徠卡 M2拍下了他們正朝著記者們跑去這一瞬間，從而振興反戰運動，並最終獲得普立茲獎。
Barbara Klemm
Klemm是一位法蘭克福匯報(FAZ)的長期期刊攝影師，她的攝影主要記錄一系列政治、精緻和社會運動。「在她拍攝的人像照中，顯示了她對人物和局勢的尊重。這是為什麼她能成為一位出色的攝影師的眾多原因之一。她用徠卡拍攝的照片，獲得名人堂獎是實至名歸。」徠卡相機全球理事會主席Dr. Andreas Kaufmann說道。無論是學生運動，冷戰，柏林圍牆倒塌，柯爾時代或是現代德國，Klemm都設法在膠捲上捕捉每一個時刻的永恆瞬間。
Steve McCurry
三十多年來，62歲的McCurry持續在世界各個動盪地區以紀實攝影師的身分活動，他的作品也獲得了許多獎項。關於蘇聯入侵阿富汗的紀錄片替他打響了國際聲譽，除此之外，他也拍攝了伊朗伊拉克戰爭、海灣戰爭、南斯拉夫戰爭，並從黎巴嫩、西藏、葉門和柬埔寨發送報導。他最著名的照片應該是「阿富汗少女」（Sharbat Gul）──拍攝於1984年的一座難民營。從1986年起，Steve McCurry就是著名的馬格蘭攝影通訊社成員之一。
@Herlinde Koelbl
自2021年起，徠卡相機公司開始評選由傑出的徠卡攝影師拍攝的「徠卡年度照片」，這些攝影師均已入選徠卡名人堂。截至目前，已經有13位著名攝影師獲得了徠卡名人堂獎。本著與所有徠卡愛好者分享此成就的宗旨，每幅「徠卡年度照片」都將於全球29家徠卡畫廊獨家發售。這些限量版照片是收藏家和徠卡愛好者們收集獨一無二的徠卡影像的好機會。