« J’essaie de capturer la vie telle que je la vois. »
Voici ma vision : Tokyo en noir et blanc
Phil Penman, photographe new-yorkais, revient chaque année à Tokyo. Si l’énergie de la ville lui rappelle New York, la mode et son flair incomparable l’attirent plus que tout. C’est avec une grande fascination qu’il observe les gens autour desquels le monde semble défiler, ainsi que le perpétuel mouvement qui les entoure. À une époque à laquelle les images peuvent être générées et la réalité simulée, sa photographie permet d’immortaliser les instants fugaces et uniques qui ne se répéteront plus jamais.
Cette histoire fait partie de notre série « Tokyo Street ». Abonnez-vous à notre newsletter et découvrez les autres photographes de cette série.
Fasciné par la rue
Phil a débuté sa carrière dans la photographie de presse. Les nombreuses commandes, le travail en agence, les shootings de célébrités et les années passées au rythme effréné des histoires modernes lui ont appris à réagir au quart de tour. Hésiter signifie passer à côté de l’instant donné.
La photographie de rue lui a permis de donner vie à son propre style. Il a certes arrêté la chasse aux commandes de presse, mais ses réflexes sont restés jusqu’à ce jour. À peine arrivé dans une ville étrangère, il dégaine son appareil. Car à mesure qu’il se familiarise avec l’environnement qui l’entoure, les détails qui l’avaient tant captivé à son arrivée s’estompent.
Du portrait de rue à la scène graphique minimaliste, des mouvements fugaces aux détails discrets, son approche demeure : isoler un seul instant du tumulte urbain.
Je ne veux pas que le spectateur ait à imaginer la scène, mais qu’il comprenne immédiatement ce que je lui montre.
Phil Penman
Dans le flux urbain
Tokyo est pour beaucoup la ville des couleurs, mais pour Phil, elle est faite pour le noir et blanc. La mode et le rythme incessant des rues trouvent naturellement leur place dans son style photographique. Il est sans cesse attiré par des lieux comme la gare de Shinjuku, la plus fréquentée au monde, et par le flux incessant de personnes qui traversent ses artères jour après jour.
Il travaille fréquemment avec une longue vitesse d’obturation et tire profit du mouvement pour transmettre aux spectateurs et spectatrices le sentiment de se tenir à ses côtés. Parfois, des silhouettes passent en un éclair, telles des ombres. Parfois, son objectif ne vise qu’une seule personne qui ressort avec netteté pendant que tout son environnement se noie dans le mouvement.
Tokyo vit à un rythme effréné. Une image figée ne lui rendrait pas justice.
Phil Penman
À propos de Phil
Phil Penman est né en Grande-Bretagne et vit désormais à New York. Photographe de rue, il ancre son travail dans la narration documentaire.
Son attachement à la photographie commença bien avant qu’il en fasse son métier. Chez lui, son père lui apprit à développer une pellicule en noir et blanc et à réaliser des agrandissements. La chambre noire devint un lieu magnétique marqué par la lumière, le contraste, le grain, le papier et la lente apparition d’une image. Le noir et blanc est pour lui bien plus qu’une signature visuelle. Il s’agit d’un retour aux sources.
La suite de son parcours se révéla intense : adolescent, il fit ses débuts dans la presse et affina son art des années durant dans le cadre de la photographie sur commande. Plus tard, la pression exercée par le travail en agence et aux côtés de célébrités lui apporta son lot de désillusions et lui vola la joie qui l’avait mené à la photographie. La photographie de rue le ramena sur son chemin : déambuler, observer et photographier au gré de ses envies.
Il garda une attitude infatigable, célébrant les réussites sans jamais les interpréter comme une fin en soi. Aujourd’hui, il ne cesse de chercher sa prochaine aventure, de grandir et de donner plus de consistance à son travail.
L'équipement de Phil
Le bon outil à chaque instant
Phil n’a jamais abordé la photographie de rue de manière classique. Il n’a jamais suivi la philosophie « un appareil, un objectif ». Les années passées dans la photographie de presse lui ont appris à avoir sur lui plusieurs appareils, chacun équipé d’un objectif différent, et à toujours être sur le qui-vive. Cette approche caractérise sa photographie urbaine jusqu’à ce jour.
Chaque scène requiert un équipement différent. Un objectif grand-angle pour les gros plans, une focale plus longue pour la compression des perspectives. Travailler avec deux appareils lui permet de réagir immédiatement à chaque situation sans risquer de manquer l’instant en changeant d’objectif.
Son équipement actuel se résume au Leica M EV1 et au Leica M11 Monochrom, souvent associés au Leica Noctilux-M 1:0,95/50 ASPH. De son point de vue, avoir le bon équipement signifie dégainer le bon Leica au bon moment.
Rien n’est plus précieux à mes yeux qu’entendre quelqu’un me dire : Merci de m’avoir remarqué.
Phil Penman
J’ai attendu cet instant pendant des années.
Phil Penman
L’expérience M réinventée avec le M EV1
Phil photographie depuis plus de 20 ans avec des appareils à visée télémétrique, et le Leica M EV1 lui ouvre de nouveaux horizons. En particulier avec les objectifs exigeant la plus haute précision, comme le Leica Noctilux-M 1:0,95/50 ASPH., le viseur électronique du M EV1 permet une mise au point fiable. Les images peuvent être visualisées directement en noir et blanc au préalable, la netteté peut être évaluée avec précision, et même des scènes de rue rapides peuvent être capturées sans accessoires supplémentaires.
Les objectifs grand-angles sont eux aussi nettement plus flexibles. L’ensemble du champ de vision est plus simple à capturer qu’avec un viseur télémétrique classique. Par ailleurs, la fonction d’agrandissement permet de contrôler la netteté jusque dans les moindres détails, par exemple au niveau de l’œil. Phil passe du M EV1 au Leica M11 Monochrom sans sourciller. Le M EV1 lui permet donc d’élargir tout naturellement son portfolio.
Les outils modernes ne remplacent pas l’instinct. Une mise au point plus rapide, un cadrage précis et une réaction immédiate permettent de rester encore plus près du moment décisif. Parallèlement, les Content Credentials intégrés contribuent à protéger les droits d’auteur des images lorsqu’elles sont partagées et diffusées en ligne.
Les appareils photo M : l’essence de la photographie de rue
Le Leica M est considéré depuis longtemps comme l’appareil par excellence pour faire de la photographie de rue. Bien plus qu’un simple appareil destiné à prendre des photos, il a été conçu pour aiguiser le regard. Son utilisation manuelle, son design discret et sa taille permettent de réaliser des clichés intuitifs. Les photographes sont ainsi libres de se concentrer sur leur environnement et de s’y mouvoir en toute décontraction. Au fil des décennies, les appareils photo M sont devenus l’essence de la photographie de rue. Ils n’ont pas leur pareil pour vous aider à immortaliser l’instant dans toute sa vivacité.
Phil Penman dans « How I See », le podcast Leica