Tra Luce e Ombra: la fotografia di scena con Stefano Schirato
12/09/2026 - 13/09/2026
10:00 - 18:00
Tra Luce e Ombra: la fotografia di scena con Stefano Schirato
Stefano Schirato
Stefano Schirato, laureato in Scienze Politiche, è un fotografo freelance che da oltre vent’anni concentra il suo lavoro sui temi sociali. Ha collaborato con numerose ONG e organizzazioni internazionali, tra cui Emergency, AVSI, Caritas e ICMC, partecipando a progetti dedicati ai diritti umani, alle crisi dei rifugiati e ai fenomeni migratori.
Le sue fotografie sono state pubblicate da testate nazionali e internazionali come The New York Times, CNN, Newsweek Japan, Vanity Fair, Al Jazeera, Le Figaro, Geo International, Burn Magazine e National Geographic.
Dal 2014 insegna fotogiornalismo a Pescara presso Mood Photography, scuola di cui è co-fondatore. È inoltre docente per Leica Akademie Italia e insegna fotografia all’ISIA, Istituto Superiore per le Industrie Artistiche, di Pescara.
Via Giuseppe Mengoni 4
20121 Milano Lombardia
Italia
Diventa un narratore invisibile capace di restituire la magia di uno spettacolo teatrale e del suo backstage.
Il workshop Tra Luce e Ombra: la fotografia di scena, condotto da Stefano Schirato, docente Leica Akademie e fotografo attivo sui principali set del cinema italiano, è un percorso immersivo dedicato a chi desidera raccontare ciò che accade prima, durante e oltre la scena.
Nel teatro e nel cinema ogni istante è irripetibile. Prima dell’apertura del sipario, prima dell’azione, prima che un gesto diventi personaggio, esiste un territorio fragile, intimo e vibrante. È lì che si muove il fotografo di scena: nella luce radente di una prova, nel silenzio concentrato del backstage, tra le ombre che anticipano l’immagine.
Durante il workshop scoprirai come:
- muoverti nel buio senza disturbare
- sfruttare la luce di scena come strumento narrativo
- cogliere l’essenza di un gesto o di un’emozione
- trasformare il backstage in un racconto visivo
Cosa imparerai
Attraverso un approccio che unisce osservazione, pratica sul campo e revisione critica, imparerai a muoverti in scena e nel backstage senza interferire con l’azione, sviluppando uno sguardo consapevole e discreto.
Approfondirai la lettura della luce teatrale come vero elemento narrativo, imparerai ad anticipare un gesto o un’emozione e a trasformare gli attimi dietro le quinte in immagini dense di atmosfera.
Accanto al lavoro documentaristico, esplorerai anche la dimensione del ritratto posato: avrai l’opportunità di interagire con gli attori, costruire una scena, suggerire un gesto o un’intenzione, dirigendo l’azione con la sensibilità di un regista.
Le esercitazioni durante le prove e l’analisi collettiva delle immagini ti aiuteranno a sviluppare timing, consapevolezza e un linguaggio visivo capace di raccontare ciò che accade sia sul palco sia fuori scena.
A chi è rivolto
Il workshop è rivolto a fotografi amatoriali e professionisti che desiderano approfondire la fotografia di scena, così come a fotogiornalisti o narratori visivi interessati a lavorare in contesti complessi, caratterizzati da luce difficile e movimento ridotto.
È particolarmente indicato per chi desidera padroneggiare il sistema SL e sperimentare la fotografia come esercizio di lettura del fotogramma e interpretazione della scena.
Programma
Prima giornata
Ore 10.00 – 13.00
Lezione teorica sulla fotografia di scena
- Tipologie di illuminazione
- Modus operandi del fotografo di scena
- Backstage e “si gira”
- Visione di lavori di fotografi di scena
- Il mercato della fotografia di scena
Ore 13.00 – 14.00
Pausa pranzo
Ore 14.00 – 18.00
Trasferimento al Teatro Rosetum (Via Pisanello 1, Milano).
Dopo un breve confronto con gli attori della compagnia Gli Eccentrici Dadarò, inizierà lo shooting durante le prove: preparazione degli attori, momenti in camerino, ritratti e prove di scena.
Seconda giornata
Ore 10.00 – 13.00
Shooting a teatro: preparazione degli attori, ritratti, scena e definizione dell’approccio personale al proprio lavoro.
Ore 13.00 – 14.00
Pausa pranzo
Ore 14.00 – 18.00
Selezione delle immagini
Post-produzione e analisi critica degli scatti
Conclusioni
Informazioni utili
Dove
Teatro Rosetum
Via Pisanello 1, 20146 Milano
A 3 minuti a piedi dalla fermata Metro Gambara
Chi
Gli Eccentrici Dadarò – compagnia teatrale pluripremiata a livello nazionale e internazionale, con oltre 200 spettacoli all’anno in Italia e in Europa
www.glieccentricidadaro.com
Attrezzatura
A tutti i partecipanti sarà fornita una fotocamera Leica, secondo disponibilità, completa di obiettivo, da utilizzare durante il workshop.
Fotocamere Leica
In base alle disponibilità e per l’intera durata del workshop, Leica Akademie Italy metterà a disposizione fotocamere del sistema SL.
Requisiti per la partecipazione
- Computer portatile per l’editing delle immagini
- Schede SD (preferibilmente con velocità minima di 150 MB/s)
Soggiorno
Le spese di trasporto da e per il luogo del corso, così come vitto e alloggio, non sono comprese nella quota di partecipazione.
Contatti
Per qualsiasi dubbio o richiesta di informazioni è possibile contattare Leica Akademie Italy all’indirizzo:
akademie.italy@leica-camera.com
