他的才華豐沛而多元:幾十年來一直是一位元傳奇音樂人，也是成功的演員和設計師。長期以來，攝影同樣是他極富創造力的個性的延展。蘭尼·克拉維茨的第一次攝影經歷始於童年，他的原生家庭不僅奠定了他未來的音樂事業，還為他帶來了人生的第一台徠卡——父親的Leicaflex。這台徠卡是他的父親在成為一名電影及電視製片人之前，在NBC新聞社擔任攝影記者時使用的。“我以前玩過我父親的徠卡相機，但不知道如何使用它。當時我被相機和它的設計深深吸引。” 後來，攝影藝術開始以另一種形式對他產生影響——作為一個著名音樂人，他總是成為拍攝對象。“我和攝影師成為了朋友，我會走進他們的暗房或工作室，看著他們工作。我覺得這很神奇。” 攝影師馬克·塞利格和讓-巴蒂斯特·蒙迪諾成為了他最重要的導師。

即使自己一直在聚光燈下，但這位藝術家早就意識到攝影也代表著一種挑戰。隨著他在搖滾樂界的名聲越來越大，到哪裡都會被記者跟蹤，或被歌迷們用相機跟拍。一個靈感使他找回自由的感覺：不如反過來也拍攝他們吧。 隨著他的第一本攝影集《Flash》的出版，以及許多展覽的舉辦，克拉維茨最終在2015年躋身成熟攝影師的行列。

 “漂泊者”攝影展共展出40幅作品，克拉維茨在這一全新的篇章中展現出他對攝影的巨大熱情，並證明了他對相機的深刻理解。“我是個漂泊者。我一直在路上，無拘而自由，無懼於冒險。”自從15歲離開家，他早已把世界當成自己的家。在他的黑白攝影作品展中，他邀請觀眾與他一起踏上旅程。除了親密的肖像和簡潔的隨拍外，他還向公眾展示了經細緻洞察而捕捉到的街景和靜物。就像旅行中酒店房間對旅人而言如同一個避風港，相機之於克拉維茨也是一個極熟悉的工具，用以內觀自我，思考旅行，回味一路上與不同的人的際遇。他的即興與隨性，與他善於捕捉特殊事物的天賦產生碰撞，產生了雋永的圖像。而這些照片也折射出這位攝影藝術家的自我以及他對世界的看法。

蘭尼·克拉維茨，1964年出生于紐約布魯克林。身為歌手、詞曲作家和製作人，他將最大的創造力投入音樂事業，也將表演、設計和攝影視為生活的重要組成部分，以及對不同藝術形式的追求。因此，2015年，為了紀念父親，他為徠卡設計了第一台相機:這款相機被稱為“記者版”。繼攝影系列“Flash”之後，克拉維茨現正在舉行他的第二次大型攝影個展——“漂泊者”，在徠卡威茲勒畫廊首展後，它將在世界各地巡迴展出。