Photographie sur film
Depuis le début des années 2020, le désir de revenir à la pellicule, de prendre des photos plus réfléchies et de tourner le dos à l’arbitraire des images numériques qui inondent les médias connait une réelle renaissance. Les photographes qui ont connu l’argentique dans leur jeunesse ne sont pas les seuls à se réjouir sincèrement de ce renouveau ; une part non négligeable des personnes actives sur la scène argentique sont des natifs numériques dont les parents déjà étaient passés à la photographie numérique. Quelle que soit la raison de ce renouveau : une nostalgie pour un passé romantisé, une soif de ralentir ou simplement l’envie de faire une détox numérique, Leica propose non seulement des appareils photo argentiques prêts pour un second départ avec un nouveau propriétaire, mais continue également à développer des modèles inédits.
On pense notablement au Leica M6 moderne (de 2022), un appareil iconique qui a fait son entrée sur le marché à l’origine en 1984 avant d’être amélioré en 1998, un événement considéré à juste titre comme marquant. Viennent ensuite le Leica M-A (Typ 127), un appareil photo purement mécanique, et le Leica MP, la version argentique du M, extrêmement robuste pour supporter les aléas du quotidien en photographie documentaire.
Mise au point et concentration pour des photos réfléchies en argentique.
Dues aux propriétés physiques utilisées, réaliser des photos en argentique produit une esthétique très spéciale. En effet, le grain du film reproduit la lumière, les structures et les détails d’une toute autre façon que les pixels. De nombreuses personnes affirment pouvoir distinguer si une photo a été prise en argentique ou en numérique, ce qui s’explique par la différence dans la manière de réaliser les prises de vue. Quand on n’a « que » 36 images par pellicule et qu’on ne peut pas enregistrer des milliers de sujets sur une carte mémoire, on prend généralement des photos plus réfléchies. Étant donné qu’il est impossible de vérifier immédiatement le résultat sur l’écran de l’appareil et, si nécessaire, de recadrer ou de réarranger la composition, le photographe argentique a tendance à appréhender le sujet différemment avant d’appuyer sur le déclencheur et de pratiquer une photographie empreinte d’une plus grande sensibilité.
Développer une pellicule, que ce soit en couleur ou en noir et blanc, n’est ni démodé, ni nostalgique ou encore rétrograde. Il s’agit bien plus d’une décision délibérée à une époque à laquelle chaque photographe est libre de choisir son support. Il y a quelques années, le numérique avait pour ainsi dire remplacé complétement l’argentique. Les deux techniques co-existent désormais, la différence ne résidant pas dans la qualité, mais bien plus dans l’approche et le rendu esthétique.
Comment les photographes utilisent les produits Leica
La clé, c’est le film
Le film qui correspond à votre créativité.
Le film celluloïd. Support magique qui abrite les originaux des photographes argentiques dans le monde entier. Une largeur de 35 mm et une fragilité qui requiert une grande minutie. Pour le rendu et les caractéristiques d’une image, il est essentiel de choisir le film qui répond au mieux aux besoins des photographes parmi une gamme qui reprend désormais de l’ampleur. Ce petit guide pour débutants vous aidera à faire le bon choix.
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